Бегущие тигры, сосредотачивающийся медведь

[Юзернейм]

Кстати насчет книг. Дмитрий Емец сможет Таню Гроттер опубликовать в Европе? Просто это может очень сильно поменять сюжет самих книг, да и карьера у автора может свернуть в другую сторону

[Дарт Аньян]

22 января 2007 года президентство Георгия Пырванова подошло к концу. В полдень того же дня Великое народное собрание провело свою заключительную сессию, и Симеон Саксен-Кобург-Готский, бывший царь и бывший премьер-министр, предстал перед собравшимися депутатами, чтобы принести присягу монарха, поклявшись блюсти конституцию и законы страны, защищать независимость и территориальную целостность Болгарии

Коронация состоялась 28 июня 2007 года – на Видовдан, праздник святого Вита, в день памяти битвы на Косовом поле в 1389 году

Монархисты в ЭАИ: "Верните мне мой 2007-й!" 

 

Реально - всё прошло так синхронно, что 2007-й год однозначно войдёт в историю как "Королевский". Из спойлеров тут упоминался "Незабываемый одиннадцатый", но, ввиду этих событий, 2007-й год тоже заслуживает особого названия.

[Marten]

на каком канале будет идти наш ответ SCI?

Если будет, то, в порядке убывания вероятности: ТВЦ, НТВ, Россия. Криминальные сериалы в основном поделены между этими тремя каналами.

Стоп, я возможно пропустил, но в этом мире есть Сорвиголова с Аффлеком?

Нет, история производства была сложной, так что... А вот Халка Энг Ли снял, и тоже без успеха.

Изменено Saturday в 10:43 пользователем Marten

[Marten]

Кстати насчет книг. Дмитрий Емец сможет Таню Гроттер опубликовать в Европе?

Очень вряд ли, для этого ему пришлось бы писать совсем оригинальное, без пародийных мотивов, и то есть риск обвинения во вторичности. Хотя какие-то попытки "нашего ответа Поттеру" могут быть, но на внутреннем рынке с захватом максимум СНГ.

Реально - всё прошло так синхронно, что 2007-й год однозначно войдёт в историю как "Королевский"

Да, видимо, так и будет) Видимо, найдется и еще одна причина для такого именования, но в переносном смысле и спойлерная. Год в любом случае получается ярким)

Я планирую расписать после 2009 "людей года" по Time за десятилетие. Какие-то кандидатуры уже сейччас очевидны, а вот символом 2007 вполне может стать "неомонархист" как собирательный образ.

Изменено Saturday в 10:44 пользователем Marten

[Marten]

Ах да, в 2004 выходит "Небесный капитан и мир будущего". Публика подготовлена аэропанком, так что прием будет теплее. Это может дать начало другим жанровым экспериментам и повороту кино в сторону Weird Fiction.

[Дарт Аньян]

Я планирую расписать после 2009 "людей года" по Time за десятилетие.

"Люди года" будут расписаны с 2000-го? Или в номинации возможны некоторые альтернативы раньше - с 1996-го?

 

символом 2007 вполне может стать "неомонархист" как собирательный образ

Думаю, что "неомонархист" как собирательный образ вряд ли подойдёт, конкретной личности будет достаточно. "Человеком года" 2007 станет скорее не условный "неомонархист", а Симеон II как человек, запустивший сам процесс как таковой, и показавший, что монархическую идею вполне можно грамотно "продать" современному обществу, которое, казалось бы, уже давно её не воспринимает. Восстановление монархии в Сербии и Черногории - это скорее производная, а основоположник здесь - Симеон II, вот он и получит все лавры.

Изменено Saturday в 10:35 пользователем Дарт Аньян

[Marten]

"Люди года" будут расписаны с 2000-го? Или в номинации возможны некоторые альтернативы раньше - с 1996-го?

В 1995 году, думаю, им тоже станет Гингрич, тут причин для этого даже больше. Дальше реальные номинанты весьма сильные, так что, видимо, они и будут, может только удастся протолкнуть Анвара Ибрагима, но вряд ли: сравнительный вес Гроува больше. А вот с 2001 года неизбежны изменения.

"Человеком года" 2007 станет скорее не условный "неомонархист", а Симеон II как человек, запустивший сам процесс как таковой, и показавший, что монархическую идею вполне можно грамотно "продать" современному обществу, которое, казалось бы, уже давно её не воспринимает

Да, так, пожалуй, логичнее.

[Marten]

You're standing on my neck.

MTV в конце 1990-х стоял на перепутье. Руководство телеканала, наблюдая за рейтингами и доходами от рекламы, пришло к выводу, что формат музыкальных видеоклипов, определявший идентичность канала на протяжении двух десятилетий, исчерпал себя. Аудитория переходила в интернет, к игровым приставкам и к специализированным каналам, удовлетворяющим их все более фрагментированные вкусы. Рекламодатели, всегда остававшиеся истинными хозяевами канала, следовали за ними. Решением, с энтузиазмом воспринятым руководителями, нашедшими работающую формулу, стало реалити-шоу: дешевые в производстве, простые в маркетинге и способные поддерживать актуальность канала. Франшиза «Real World», ее спин-офф «The Challenge», впервые вышедшая в 1998 году в эфир «True Life», сделка канала с Джонни Ноксвиллом, подготовившая феномен «Jackass», контент с участием знаменитостей, заполнявший эфирное время – в них видели будущее, и ресурсы телеканала распределялись соответствующим образом.

 

Наряду с бумом реалити-шоу происходила и другая трансформация, которая оказалась не менее значимой. Волна аниме, накатившая в эти годы, создала среди основной целевой аудитории телеканала непреодолимый интерес к японской анимации. MTV, чей бренд всегда ассоциировался с передовыми тенденциями молодежной культуры, осознал, что бум аниме — это не мимолетная мода, а постоянный сдвиг в культурном ландшафте. Отдел закупок телеканала, работая по той же кураторской логике, которая когда-то определяла его программы музыкальных видеоклипов, начал лицензировать японские анимационные сериалы для трансляции, а их дубляж и адаптация контролировались остатками производственного персонала анимационного подразделения. «Trigun» и «Serial Experiments Lain» появились в эфире MTV, позже были закуплены лицензии на «Королевскую битву»,«Hellsing» и «Paranoia Agent».

 

Именно анимационное подразделение, оказавшееся между этими двумя течениями, было принесено в жертву. Оригинальные проекты, которые когда-то определяли анимационный контент канала, требовали бюджетов, персонала и времени, которые новые приоритеты канала не могли оправдать. Лицензирование и адаптация аниме, напротив, были относительно недорогим делом, требующим лишь перевода, дубляжа и минимального редактирования, необходимых для соответствия стандартам вещания. Производственные мощности подразделения были сокращены до минимума, аниматоры и сценаристы увольнялись или переводились на другие должности, а планы разработки совсем забросили. Сообщение, передаваемое через механизмы бюджетных обзоров и распределения персонала, было недвусмысленным: эра MTV как производителя оригинальной анимации закончилась.

 

Пластилиновые «Celebrity Deathmatch» Эрика Фогеля отделались легко: они всего лишь перешли с MTV на Comedy Central. Совсем иначе вышло с сериалом «Дарья», третий сезон которого шел по MTV в 1999 году, когда его создателю Гленну Эйхлеру объявили о предстоящих изменениях и о том, что четвертый сезон должен стать последним. Этот сериал, отпочковавшийся в 1997 году от «Бивиса и Баттхеда», быстро обрел лояльную аудиторию; Дарья Моргендорффер успела стать героиней для целого поколения разочарованных подростков. Теперь ему наступал конец.

 

Эйхлер, пытавшийся, но не сумевший отстоять свое творение (по факту, и четвертый сезон мог не появиться без его решительной позиции), был взбешен. Он видел «Дарью» как долгоиграющий сериал, надеялся на более продолжительное завершение, пятый или даже шестой сезон, который позволил бы его замыслу развернуться в естественном темпе. Он задумывал для главной героини длительную ару «взросления», как он ее определял, и уже начал вводить в сериал новых значимых персонажей, а старых хотел рассмотреть подробнее и с новых сторон. Среди прочего, он планировал длительную любовную линию, обосновывая это тем, что даже для такой девушки, как Дарья, отсутствие опыта отношений «нереалистично». Наброски, которые он подготовил и которые опубликовал  в интернете спустя годы после окончания сериала, раскрыли масштаб его амбиций: деконструкция главной героини, любовный треугольник, который должен был проверить эмоциональные резервы Дарьи, углубление её отношений с младшей сестрой Куинн, которое наделило бы эту поверхностную, одержимую модой героиню большей сложностью, отход от тона прежних сезонов в пользу «эмоциональной зрелости». Фанаты, ознакомившись с этими черновиками, были в ужасе: Дарья и Джейн, ссорящиеся из-за парня, будто больше ни из-за чего не нашлось? «Скрытые глубины» пустоголовой Куинн, которая превратилась бы почти в шекспировскую героиню? Зрители, полюбившие Дарью именно за её отказ подчиняться правилам, не могли представить себе версию персонажа, которая была бы приручена, смягчена, интегрирована в тот самый социальный механизм, над которым она три сезона насмехалась. Они сходились во мнении на том, что сериал был закончен вовремя, что он был обречен в любом случае: «нормисизация» Дарьи и превращение шоу в мыльную оперу убили бы его еще вернее.

 

Но Эйхлер летом и осенью 1999 года не думал о фанатах. Он размышлял о созданном им сериале и о лимите, который ему навязал телеканал, и, столкнувшись с этой неизбежностью, принял решение, которое определило финал сериала. К черту конформизм! Если четвертый сезон должен был стать последним, то это должен был быть сезон, который бы отдал дань уважения сущностной природе персонажа: бескомпромиссной, саркастичной и абсолютно довольной этим. Финальный сезон «Дарьи», который транслировался зимой и весной 2000 года, был самым едким, самым беспощадным и самым художественно цельным за всю историю сериала, а невозмутимая манера героини еще более сокрушительной. Сезон стал атакой на телеканал, который его закрыл, на культуру, которая не оценила его, и на мир, который сделал саркастическое мировоззрение Дарьи одновременно необходимым и недостаточным. Его сюжеты высмеивали селебрити-культуру, которую теперь прославлял телеканал, и ползущую коммерциализацию всех аспектов американской жизни. Ни о каком примирении с миром не было речи, когда каждый эпизод делался с негласным рефреном «Горите все в аду!». В то же время сезон поставил родителей Дарьи на грань развода. В любом другом сериале главная героиня выступила бы спасительницей брака; здесь Дарья не делает для этого абсолютно ничего, придя к выводу, что взрослые люди в силах разобраться в своих отношениях самостоятельно.

 

И все же Эйхлер, несмотря на свой отказ от сюжетной линии взросления, не полностью отказался от идеи дать Дарье отношения, связь, которая усложнила бы ее изоляцию. В заключительном сезоне он свел ее с Трентом, старшим братом Джейн, с томным обаянием рок-музыканта и полной бесцельностью в жизни. С первых серий Дарья краснела в его присутствии, убеждая себя, что у них ничего не выйдет, но четвертый сезон наконец толкнул их друг к другу. Роман был невероятным и, в руках сценаристов, совершенно убедительным и страстным: два изгоя, сближенные взаимным отчуждением, нашли друг в друге временное убежище от мира, которого ни один из них не мог вынести.

 

Но этот роман, как и сам сериал, должен был оборваться. Школа подходила к концу, и главная героиня, как и следовало ожидать, поступила в престижный колледж, что разделяло ее как с Трентом, так и с Джейн, выбравшей для себя путь свободной художницы. Сериал завершался отъездом Дарьи из Лондейла, пригорода, который был объектом её презрения на протяжении четырёх сезонов. Ее семья не появляется в этой сцене: ее родителям нужно время, чтобы побыть наедине друг с другом, изолировавшись от остального мира; Куинн в это время где-то на очередном свидании. Дарья стоит на автобусной станции, её багаж лежит у ног, ее провожают только Джейн и Трент, единственные люди этого городка, ставшие ей близкими. Автобус подъезжает, и Трент, обняв ее, произносит: «Так, типа… отправь нам е-майл как-нибудь. Или что-нибудь ещё». И Дарья, с обычным нечитаемым лицом, но дрогнувшим голосом отвечает: «Да. Или что-нибудь ещё». Камера задерживается на отъезжающем автобусе, затем переключается на Джейн и Трента, стоящих в одиночестве на пустой платформе, после этого начинаются титры.

 

Такой финал, не задумываемый изначально, родившийся из давления канала, стал невольной эпитафией для творческой культуры, которая его породила, и окончательно придал ему культовый статус. Годы спустя Гленн Эйхлер отвергал идею вернуться к нему, показав тридцатилетнюю Дарью или что-то вроде того. Все вопросы о том, воссоединится ли она когда-нибудь с Трентом, чего добьется Джейн, и так далее, оставались исключительно на волю фантазии фанатов.

Изменено Saturday в 21:29 пользователем Marten

[Marten]

Прибыли тут двое.

Майк Джадж, создатель «Бивиса и Баттхеда», к началу 2000-х годов отошёл от сериала, который принёс ему известность. Он закончил работу над полнометражным фильмом «Бивис и Баттхед уделывают Америку», вышедшим в 1996, и в последующие годы выражал явное нежелание возвращаться к этим персонажам. Он был занят другими проектами — созданием «Царя горы», анимационного ситкома о техасском продавце пропана и его семье, который транслировался на канале Fox с 1997 года, — и идея вернуться к двум идиотам, принесшим ему славу, его совсем не привлекала. Он не жалел об уходе с MTV на канал, который давал ему возможность делать анимацию и дальше. В 1999 году он попробовал себя в новом качестве, создав фильм «Офисное пространство». Эта комедия позже бойко распространялась на DVD и получила даже российскую адаптацию, но вот прокат откровенно не задался, и это убедило Джаджа в  том, что переход с анимации на съемку живых актеров был ошибкой.

 

К парочке маргиналов Джадж вернулся уже в других обстоятельствах, после 2004 года, когда обдумывал идею антиутопичной сатиры о путешественнике во времени, оказывающемся в предельно деградировавшем мире. И два главных героя его франшизы, брошенной, но отказывающейся умирать, отлично гармонировали с этой идеей. Права на них не выходили на пределы сетки Viacom: мультфильм задумывался для выпуска на канале Comedy Channel с некоторыми изменениями, соответствующими стандартам вещания, а затем на DVD, где нецензурированная версия должна была найти свою аудиторию.

 

Эта полнометражка, «Бивис и Баттхед уделывают будущее», стала сиквелом и прямым идейным наследником предыдущей с ее посылом «их принимают не за тех людей». Еще во время администрации Клинтона, в рамках секретной правительственной программы, Бивис и Баттхед были заморожены на несколько сотен лет, чтобы сохранить, «самый низкий общий знаменатель американской молодёжи для будущих исследований». Будущее, в которое они попадают, — это мир значительно сниженного интеллекта, население которого одурманено накопившимися последствиями собственного культурного упадка.

 

Джадж создавал это будущее по очень простому рецепту: взять всё, что ему не нравилось в настоящем, умножить на сто и смешать результаты, несмотря на их несовместимость. В результате получился пейзаж, полный кричащих развлечений, бессмысленной культуры знаменитостей и бюрократического абсурда, поддерживаемый остатками высоких технологий. Обитатели этого мира деградировали так, что Бивис и Баттхед, впервые в жизни, оказываются самыми умными людьми в комнате. IQ-тест демонстрирует это, и шокированные наблюдатели везут двух восемнадцатилеток прямиком в Белый дом, на встречу с президентом США, типичнейшим техасским реднеком по своему облику (на это повлияли как работа над «Царем горы», так и личность текущего президента). Он, однако, отличается от 99% своих современников тем, что не совсем идиот… то есть, по меркам 2005 года, конечно, идиот, но для 2505 года он Бисмарк и Макиавелли в одном лице, овладевший даже приемом высшего пилотажа – казаться глупее, чем он есть на самом деле. Поставленный президентом лидерами корпораций (не слишком изменившихся за пятьсот лет: Джадж утверждал, что «для того, чтобы впаривать людям ненужные им вещи по давно отлаженным моделям, не нужно трехзначное IQ»), буквально приведенный ими в Овальном кабинет за руку, он ждет момента, чтобы свалить их и обрести самостоятельность. Двое «гениев» кажутся ему подарком судьбы, президент поручает им проект реформы, а если они не справятся, то их казнят, всего-то делов.

 

Бивис и Баттхед, оказавшиеся на положении звезд, колесят по Америке, которая глядит на них снизу вверх, чуть было не насаждают культ Великого Кукурузо и оценивают кинохит этого мира – фильм с непрерывным показом на экране задницы полтора часа подряд (их ждет жестокое разочарование: задница оказывается мужской). Чтобы парни не убились раньше времени, к ним приставлена еще одна обитательница этого мира с интеллектом выше «среднего уровня по больнице» – специальная агентка Фрида Пьернабьерта, воплощающая в себе все стереотипы о «знойной латиноамериканке». Вопреки ее фамилии и гиперсексуализированному дизайну, главным героям с ней так ничего и не обломится.

 

С реформой выходит хуже, чем с исследованием нового мира, однако даже их крайне обрывочных школьных знаний по биологии хватает для того, чтобы заявить, что растения следует поливать водой, а не энергетиком, выпускаемым компанией Brawdo, кукловодами президента. Сначала это сталкивается со стеной непонимания (мол, реально водой? Как в унитазах?), но стена ломается сбивчивой, но произнесенной с истинно идиотской уверенностью и эмоционально заряжающей толпу речью попаданцев о том, что да, поливать нужно именно водой, а Brawdo, соответственно, лить в унитаз. Корпораты пытаются взбунтовать население и повести на штурм Белого дома, но телесюжет, в котором Фрида, демонстрируя ростки, неохотно подтверждает, что «ну да, вроде что-то такое зеленеет», останавливает линчевание: доверие к телевидению здесь абсолютно.

 

Президент, торжествуя, выдает «советникам» по вороху почетных грамот и сплавляет в хорошо оборудованный коттедж в глубинке, рассудив, что сейчас эти двое оказались полезны, но если прислушиваться к ним на постоянной основе, пропадешь. Статус «носителей тотально божественных генов» дает парочке шанс на то, что в будущем им все-таки дадут.

 

Мультфильм оказался максимально дешев в производстве, но целью Джаджа было не поднять денег на своих героях, а сделать социальный комментарий. Аудитория франшизы постарела, раздробилась и перешла на медиаформаты, которые стали доступны в новом столетии, но мультфильм приняла, говоря, что «это всё еще те самые B&B». Джадж, со своей стороны, похоже, был доволен таким положением дел; в интервью он говорил, что этот фильм дал ему возможность попрощаться с персонажами так, как он хотел, и он не намерен к ним возвращаться.

Изменено Saturday в 21:35 пользователем Marten

[Юзернейм]

Я просто почему о Сорвиголове Аффлека спросил. Дело в том, что в первой половине 00-х разрабатывалась игра про Сорвиголову, но из-за фильма её начали переделывать и в итоге её отменили(https://stopgame.ru/newsdata/60502/prototip_otmenennoy_igry_o_sorvigolove_iz_marvel_vylozhili_v_set?ysclid=mtp366qiyt519870964). А насчет кризиса 2008: в 2007 разрабатывалась игра про Супермена и Флэша, но издатель из-за кризиса обанкротился, но даже если он все же случится, то в этом мире Ворнеры могут помочь с реализацией этих игр, потому что в РИ они почему то отказались финансировать их.

[Юзернейм]

Флеш. Супермен

[Marten]

В потоке эонов.
Мультсериал «Эон Флакс», созданный корейско-американским аниматором Питером Чунгом, транслировался на MTV с 1991 по 1995 год. Его сюрреалистические, высоко стилизованные эпизоды рассказывали о приключениях одетой в кожу, сексуальной до степени фетишизма диверсантки в антиутопическом будущем с биомеханической архитектурой и моральной двусмысленностью. Десять лет спустя он был практически забыт за пределами довольно узкого фанатского сообщества, но в медиапространстве середины 2000-х годов обрел новую актуальность.

Катализатором стали новости о производстве «Снов оружия» Бессона по манге Кисиро и «Призрака в доспехах» (Ghost in the Shell), экранизации японской аниме-классики от братьев Вачовски и Осии, премьера которой должна была состояться в Каннах в мае 2006. В этих условиях творческий актив MTV получал вторую жизнь; студия Paramount Pictures начала работу, чтобы успеть раньше, выбрав в качестве режиссера Алекса Пройаса.

Пройас, австралийский режиссер греческого происхождения, до этого уже отметился такими фильмами, как «Темный город», «Ворон» и «Я, робот», что делало его мастером мрачной, атмосферной фантастики. Но, заботясь о том, чтобы авторский почерк Пройаса не слишком отклонялся от стилистики оригинального мультсериала, студия придала к нему в качестве художественного консультанта самого Чунга. Столкновение между двумя волевыми художниками, каждый из которых считал, что понимает материал лучше другого, было неизбежным. Пройас рассматривал оригинальный сериал как источник идей, а не как визуальный шаблон, и его интерпретация, была более приземленной, более физической, больше ориентированной на эмоциональную реальность персонажей, чем на формальные эксперименты, которые определяли мультфильм. Чунг, который годами разрабатывал сложную, эллиптическую мифологию сериала, отвергал подобные упрощения. Он настаивал на том, что образы, вдохновленные немецким киноэкспрессионизмом и картинами Эгона Шиле, должны сохраниться, и все-таки сумел продавить свою линию в том, что касалось дизайна. Платой за это стало удаление наиболее вопиющих элементов, присущих оригинальному сценарию, и трансформация сюжетной линии таким образом, чтобы завлечь зрителя, а не вызвать у него взрыв мозга на первых же минутах.

Выбор актеров на две главные роли вызвал немало споров, поскольку сексуальная политика фильма и требования к физической выразительности подразумевали актеров исключительного диапазона, но, по мнению критиков, обе финальные кандидатуры подходили прекрасно. Роль Эон Флакс, убийцы, тело которой было само по себе оружием, досталась Шарлиз Терон. Эон в исполнении Терон была фигурой сжатой, хищной грации, ее движения были хореографически выверены, чтобы передать как точность обученной убийцы, так и беспокойный, вопрошающий интеллект, который всегда был определяющей чертой персонажа.

Кастинг на роль Тревора Гудчайлда, врага и любовника Эон, гениального ученого и правителя, сочетающего утопические амбиции с глубоко авторитарной натурой, длился куда дольше. Одно время Пройас рассматривал на эту роль Рэйфа Файнса, и он был близок, но воспротивился Чунг, заявляя, что у Файнса на первый план выходят диктаторские черты, а в Гудчайлде главное отнюдь не это.

Единственным актером, устроившим как Пройаса, так и Чунга, оказался в итоге еще один британец, Пол Беттани. Тип его внешности практически не отклонялся от его персонажа – ростом практически два метра, худощавый, бледный, угловатый, с острыми скулами, пронзительными голубыми глазами и точной, почти хирургической осанкой, подчеркиваемой минималистичным полностью белым костюмом. Играя одновременно аскетичного и сексуально раскрепощенного Тревора, Беттани демонстрировал именно ту степень физической самоотдачи, которой ожидал режиссер. Его Гудчайлд не был властолюбцем – он был показан человеком, увлеченным процессом научного поиска, рассматривающим вопрос контроля и подчинения как философскую задачу. Его зацикленность на главной героине не сводилась к собственничеству: он хотел понять Эон, контролировать её и доставить ей удовольствие в одной и той же сцене. Полу и Шарлиз не пришлось притворяться, что между ними есть «химия»: каждая их совместная схема искрила.

Мир фильма, расположенные вплотную города-государства Брегна и Моника, был реализован с помощью сочетания масштабных декораций, построенных на съемочных площадках в Сиднее, и цифровых технологий. Их визуал соответствовал оригинальному мультсериалу с дополнениями, вызванными художественным видением Пройаса: Брегна – стерильная, геометрическая антиутопия белых стен и дронов наблюдения, Моника – вертикальный хаос импровизированных сооружений и изношенных механизмов. Этот мир был полон одноразовыми персонажами, возникающими на две-три минуты, а затем погибающими; действительно важны здесь были только Эон и Тревор, ведущие замысловатую игру интеллектов, сводящуюся в основном к попыткам убить друг друга, вынесенным в трейлер, перемежаемым страстными сценами их случайных соединений. Пройас на протяжении всего производства настаивал на развязке, которая бы дала персонажам эмоциональную арку, и добился своего. В заключительной части фильма Эон срывает проект Гудчайлда по наделению бессмертием брегнианской элиты. Многолетняя война двух городов продолжится в статусе-кво, но ни ее, ни Тревора это уже не волнует. Вместе они входят в криокамеру и обустраиваются там, прижавшись друг к другу вплотную. Финальный кадр — две фигуры, запечатанные в капсуле, их лица освещены мягким голубым светом криогенных систем — стал моментом лиричности, тихим, почти нежным завершением фильма, который большую часть своего хронометража был произведением кинетической интенсивности. Они выглядят как любовники, утомленные затянувшейся ролевой игрой и засыпающие, чтобы, проснувшись в каком-то другом мире, сыграть во что-то другое.

Фанаты, надеявшиеся на более точную адаптацию, оценили актерскую игру, но критиковали упрощения, упущения и вольности, допущенные по отношению к исходному материалу. Но кассовые сборы фильма были поддержаны любопытством широкой публики, и со временем комьюнити приняло этот фильм как «альтернативную вселенную». Питер Чунг, отвечая в более позднем интервью на вопрос, доволен ли он фильмом, дал характерно неоднозначный ответ: «Это не вполне моя «Эон Флакс», — сказал он, — но это достойная интерпретация. Идеи остались, даже если форма изменилась».

Изменено Sunday в 11:19 пользователем Marten

[Marten]

Флеш. Супермен

Фильм о Супермене тут выходит примерно в 2005, может, и игра по лицензии тоже выйдет.

Изменено Sunday в 11:16 пользователем Marten

[Marten]

Кое-что насчет дальнейшего: руниме как таковое появится после 2008 года и наберет обороты уже в 2010-х. Аниме "T.A.T.u. paragate" создано на все сто процентов японскими художниками; это совместный проект, но не в отношении самого творческого процесса. Но в других сферах что-то начнется еще даже до 2000 года (как и в РИ, но тут аудитория будет несколько шире). Следующее предложение вряд ли что-то скажет большинству коллег, но тем не менее: Богдан закончит "Нику".

Изменено Sunday в 20:54 пользователем Marten

[Дарт Аньян]

Следующее предложение вряд ли что-то скажет большинству коллег

Мне скажет! МНЕ СКАЖЕТ!!! 

 

Богдан закончит "Нику"

Эх, с ностальгией вспоминаю, как в 2001-м и 2002-м покупал "Классный журнал", где "Нику" и публиковали. (немного в сторону - учитывая, что "Классный журнал" был детским изданием, сделавшим мангу своей фишкой, в ЭАИ с более серьёзным азиатским культурным влиянием он попадёт вообще в самую точку).

 

Прекрасно помню своё чувство удивления, когда в "Классном журнале" ВНЕЗАПНО прекратили выкладывать продолжение "Ники" и начали публиковать другую мангу - "Лину". А ведь "Нику" закончили на самом интересном месте!

 

Забавное совпадение, но я как раз недавно сам интересовался "Никой" - мне в душу в какой-то момент врезалась ностальгия по "Классному журналу", который покупал в детстве, и я пошёл искать сканы тех номеров, которые читал лично. Заодно отдельно начал искать "Нику", чтобы ознакомиться со всеми выпусками, а не только с теми, которые читал в "Классном журнале". И я осознал, что мне повезло - я начал покупать "Классный журнал" в 2001 г. - как раз тогда, когда Богдан нащупал для комикса более-менее адекватный стиль, и "Ника" вышла на свой пик.

 

Когда "Ника" начала публиковаться в 1999 г., это был совсем другой комикс - и когда я, уже повзрослевший, проглядывал первые выпуски (которые в детстве не читал, ведь с "Классным журналом" я познакомился в 2001 г.), мне приходилось испытывать то ещё чувство кринжа, прошу прощения за грубость. Героиня то влёгкую становится частным детективом, то на неё открывают охоту тайные агенты, то встречается с группой магов - сюжет постоянно лихорадило, и центральная линия с попаданием героини в магический мир и противостоянием Канцелярии оформилась далеко не сразу. Чувствуются стандартные проблемы начинающего молодого автора: амбиций вагон и маленькая тележка, но их реализация далеко не лучшая, но по мере того, как автор набивает руку, качество потихоньку растёт - сначала набор непродуманных историй оформляется в полноценную сюжетную линию, глупого юмора становится меньше, появляется накал и драматизм там, где надо, и заодно улучшается качество рисовки. Прочитав все опубликованные в "Классном журнале" выпуски от начала до конца, я видел, как автор постепенно растёт, набивает руку, и комикс потихоньку становится всё более и более зрелым. "Ника" в 1999-м и "Ника" в 2001-м - это небо и земля.

 

Очевидно, что сам Богдан понял эту разницу - и попытался в реткон. Наряду с теми выпусками, которые выходили в "Классном журнале", я ознакомился также с обновлённой отретконенной "Никой", у которой вышло два тома - "Магическая книга" и "Дракон. Желание". Это была явная работа над ошибками - ранние сюжетные линии с "частным детективом" и тайными агентами были выброшены за ненадобностью, и Богдан сосредоточился на магистральном сюжете с попаданием героини в магический мир и Канцелярией, добавив туда задел на дополнительные ветки (с Кощеем, например). Это уже явно было лучше, чем первые выпуски 1999 г., но, увы, этот проект закончился на полуслове ещё быстрее, чем "первая попытка" из "Классного журнала".

 

Я так понимаю, в ЭАИ Богдан закончит именно ту "Нику", которая реткон - продолжив "Магическую книгу" и "Дракона. Желание"?

[Marten]

Я так понимаю, в ЭАИ Богдан закончит именно ту "Нику", которая реткон - продолжив "Магическую книгу" и "Дракона. Желание"?

Пока вот обдумываю, какую именно. Первые выпуски оставляют впечатление пробных: про детективное агентство, про какой-то монастырь, Шаолинь... общее настроение - "отаку шутят". Но вот дальше манга разогревается (как раз там, где параллельный мир, Канцелярия, Мастер...), лор начинает как-то проясняться, но потом, увы, обрывается. Мне кажется, поворотным моментом тут может стать 2001-2002 год. Что до манги в России в целом, первое издательство, "Сакура-пресс", начало работать в 2005 году. Тут, пожалуй, эта дата может сдвинуться раньше.

Изменено Sunday в 20:18 пользователем Marten

[Дарт Аньян]

Пока вот обдумываю, какую именно. Первые выпуски оставляют впечатление пробных: про детективное агентство, про какой-то монастырь, Шаолинь... общее настроение - "отаку шутят". Но вот дальше манга разогревается (как раз там, где параллельный мир, Канцелярия, Мастер...), лор начинает как-то проясняться, но потом, увы, обрывается. Мне кажется, поворотным моментом тут может стать 2001-2002 год

Лично мне кажется, что в ЭАИ всё-таки взлетит вторая — «ретконовая» — версия «Ники», поскольку в ней чувствовалось, что Богдан решил исправить старые ошибки, по сути являвшиеся «детскими болезнями» первой версии из «Классного журнала», которая выглядит именно что как проба пера. К тому же вторая версия «Ники» публиковалась как отдельное издание, в книжках — и потому выглядит уже «чистовиком», в отличие от тех комиксов, что публиковались в «Классном журнале» в 1999—2001 гг.

 

Мне кажется, поворотным моментом тут может стать 2001-2002 год.

Собственно, последний выпуск первой версии «Ники» был опубликован в «Классном журнале» в декабре 2001 г. Соответственно, после этого момента дальнейшая судьба комикса и будет решаться.

[Marten]

Собственно, последний выпуск первой версии «Ники» был опубликован в «Классном журнале» в декабре 2001 г. Соответственно, после этого момента дальнейшая судьба комикса и будет решаться.

Видимо, да, можно предположить, что к этому моменту Богдан с дальнейшим направлением и миром уже определился. И перезапустит без "детских болезней" первой версии для издания под одной обложкой, избавившись от филлерных ранних глав. Хотя вряд ли уйдет совсем в мрачняк: какие-то стебные элементы останутся.

[Дарт Аньян]

Хотя вряд ли уйдет совсем в мрачняк: какие-то стебные элементы останутся.

Собственно, да — в тех томах «реткона», которые были опубликованы в реале, так и было!

[Юзернейм]

Кстати а что тут с Сариком Андреасяном? Он насколько я помню в 00-е пытался на ТВ пробиться, но он ушел в кино и в 2008 снял ЛОпуХОВ и начал свой штурм российского кинематографического Олимпа

[Marten]

Кстати а что тут с Сариком Андреасяном?

Режиссером не станет, "Защитников" не будет. Возможно, автор обзоров на фильмы в каком-нибудь журнале.

[Marten]

Губернатор в ожидании катастрофы.

На момент победы на выборах губернатора Луизианы в 2003 году Бобби Джиндлу было 32 года, совсем как Клинтону. Этот сын индийских иммигрантов, перешедший в католичество и убежденный вегетарианец, стипендиат Родса и фанат Рейгана уже имел внушительный послужной список: в 25 лет он возглавил Департамент здравоохранения и госпиталей Луизианы – ведомство с 12 000 сотрудников и бюджетом, составлявшим 40% расходов штата, в 28 лет стал самым молодым президентом системы университетов Луизианы, а затем работал советником по политике в Департаменте здравоохранения США при Буше. Это позиционировалось как технократическая альтернатива «старой» луизианской политике. Его избирательная кампания, принесшая ему значительный отрыв орт соперников в первом туре и победу над представительницей демократов Кэтлин Бланко во втором туре, основывалась на обещаниях искоренении коррупции и кумовства, которые определяли политику Луизианы на протяжении поколений.

 

Первые шаги нового губернатора были сделаны именно в этом направлении, но распутывание нитей быстро выявило структурную проблему, к которой его технократическая выделка не в полной мере его подготовила. Система дамб, защищавшая Новый Орлеан и окружающие его округа от вод реки Миссисипи и озера Пончартрейн, находилась в ведении федеральных властей, проектированием, строительством и обслуживанием занимался Инженерный корпус армии США. Как обнаружил Джиндл, начав изучать систему через несколько месяцев после своей инаугурации, она находилась в состоянии глубокого разрушения. Корпус годами знал, что дамбы неадекватны, что противопаводковые стены проседают, что каналы уязвимы для штормовых нагонов, но финансирование необходимых работ так и не было выделено, а бюрократия, предоставленная сама себе, находила причины откладывать эти работы.

 

В 2004 году он начал публично поднимать этот вопрос, излагая свои предупреждения на языке бюджетной арифметики и оценки рисков. Инженерный корпус, говорил он, десятилетиями недофинансировал систему, и результатом стала такая уязвимость, которую не потерпит ни один другой крупный американский город. Он повторял эти предупреждения на встречах с делегацией штата в Конгрессе, в своих показаниях перед соответствующими комитетами и, наиболее настойчиво, в своих прямых контактах с Белым домом. Президент, настаивал он, должен понять, что порт и энергетическая инфраструктура Нового Орлеана имеют решающее значение для экономики страны, и что разрушение системы дамб станет катастрофой национального масштаба.

 

Ответ из Вашингтона был формальным и пренебрежительным. Сотрудники президентской администрации, перегруженные работой и занятые подготовкой к переизбранию, воспринимали сообщения Джиндла с учетом его «слишком зеленого» по их мнению возраста – мальчик завоевывал популярность среди новоорлеанцев, сражаясь с ветряными мельницами «злого федерального правительства». А тон Джиндла становился все более назойливым и раздраженным по мере приближения сезона ураганов. Корпус инженеров, заявил он, виновен в преступной халатности, а Министерство обороны, курировавшее Корпус, причастно к этой халатности. Буш, отвечая на вопрос по этому поводу на пресс-конференции, сказал, что администрация серьезно относится к опасениям губернатора и что Корпус изучает этот вопрос, -– формулировка, которая никого не удовлетворила и ничего не изменила. На следующий день губернатор говорил с ним по телефону и, по воспоминаниям его секретаря, опубликованным после 2012 года, повесив трубку через сорок с лишним минут, сквозь зубы произнес: «Счастливый дедушка думает, что всё хорошо».

 

Придет вода.

Когда ураган «Катрина» обрушился на Мексиканский залив в последние дни августа 2005 года, прогнозы, поступившие в офис губернатора в Батон-Руже, были однозначны. Шторм, ураган 5-й категории с устойчивыми ветрами скоростью более 170 миль в час, двигался по траектории, которая должна была привести его к берегу где-то вдоль побережья Луизианы и Миссисипи, и Новый Орлеан, с его расположением ниже уровня моря и устаревшей системой дамб, находился прямо на его пути. Джиндл, который больше года готовился к чему-то подобному, но сам тогда еще не понимал всего масштаба, не имел опыта управления, который мог бы подготовить его к такой катастрофе. Первые его решения были импульсивными, но, как потому оценят эксперты, ими были спасены от десятков до сотен жителей Нового Орлеана. Приказ об обязательной эвакуации был издан утром 27 августа, и план реверсивного движения, который изменил направление движения на межштатных автомагистралях, чтобы обеспечить движение по всем полосам, вступил в силу. Парк школьных автобусов, который штат начал организовывать после предупреждений прошлого года, мобилизовался для перевозки жителей, не имевших собственного транспорта, а убежища в северных округах были открыты и укомплектованы персоналом.

 

Но многое лежало вне его контроля. Десятки тысяч жителей, пожилых и малоимущих, бедных и упрямых, остались в городе, а стадион Супердоум и конференц-центр, убежища последней инстанции, были заполнены до отказа и даже больше. После того, как шторм утих и вода поднялась, число погибших сосредоточилось среди этих групп населения — людей, которые не смогли уехать или решили остаться; их тела были найдены на чердаках и крышах в последующие недели. В итоге общее число погибших составило чуть более семисот человек — катастрофическая цифра по любым меркам, которая будет преследовать политику штата на протяжении целого поколения.

 

Прорыв дамб произошел рано утром 29 августа, когда штормовой нагон из озера Пончартрейн перехлестнул дамбы вдоль канала 17-й улицы, канала Лондон-авеню и Индустриального канала. Прорывы происходили не одновременно, а последовательно, каждый последующий усугублял предыдущий, и к полудню восемьдесят процентов города оказались под водой. Темная и ядовитая вода поднялась до крыш одноэтажных домов в Девятом районе и Джентилли, и выжившие, те, кто не эвакуировался и не утонул, забрались на чердаки и крыши и стали ждать помощи, которая прибывала мучительно медленно.

 

30 августа Джиндл, понимая, что ресурсов штата объективно не хватает, запросил федерализацию Национальной гвардии, связавшись с Белым домом и Пентагоном напрямую. В то же время он оставил часть Нацгвардии под своим командованием, чтобы сохранить правоохранительные функции на месте. В этот же день назначенный командующим объединённой группировкой генерал Рассел Оноре приказал готовить транспортную авиацию.

 

Скорость развертывания стала победой логистики над политикой, но и логистика, после того как войска оказались на месте, оказалась своего рода препятствием. Затопленные улицы были непроходимы для стандартной военной техники; вертолетов, которые могли бы добраться до застрявших выживших, не хватало; системы связи, разрушенные ураганом, пришлось восстанавливать, прежде чем можно было скоординировать спасательные операции. Федеральные действия на месте были хаотичными и характеризовались импровизацией, которую всегда требует катастрофа. 6 сентября, когда эвакуация стадиона Цезарь Супердоум была завершена, по всей стране впервые заговорили о потерях.

 

После бури.

Последствия стали своего рода расплатой. Губернатор, предупреждения которого были проигнорированы, теперь воспринимался как национальный герой, и его появления — во временных убежищах, в командных центрах, на похоронах погибших — стали теми кадрами, которые телеканалы транслировали каждую ночь. Президент же, напротив, увидел, как его рейтинги одобрения упали до уровней, которых его администрация никогда не ожидала. Человек, которого хвалили за действия на посту губернатора Техаса во время миграционного кризиса, за предотвращенные теракты, которого прославляли за ликвидацию  Усамы бен Ладена, теперь нес ответственность и за тела в воде и затонувший город.

 

Предложение Джиндла уйти в отставку, сделанное им в телевизионном интервью во вторую неделю сентября, было просчитанным риском. Он заявил, что готов смиренно принять на себя горе и гнев родственников погибших, но тут же, практически без перехода, обрушился на Министерство обороны и Инженерный корпус армии, которые он обвинил в халатности и некомпетентности. Теперь федеральное правительство уже не могло не ответить на эти упреки.

 

Ответом стала реорганизация. Инженерный корпус, десятилетиями действовавший с такой степенью автономии, которой другие федеральные агентства могли завидовать, подвергся всестороннему пересмотру своей миссии и управления, и результатом стала реструктуризация, лишившая агентство независимости и наложившая гражданский надзор на его основные проекты. Система дамб была восстановлена за сумму, значительно превышающую первоначальные оценки, ее проектные стандарты были повышены, чтобы выдержать шторм 5-й категории, а строительство контролировалось независимой комиссией, рекомендованной в отчете. Федеральное агентство по управлению в чрезвычайных ситуациях, отбившееся в 2001-2002 году от поглощения Министерством внутренней безопасности после провала проектов Эшкрофта и Чертофффа, получило новый мандат и существенное увеличение финансирования, его директор теперь закреплялся в должности на уровне кабинета министров, а региональные отделения были расширены и укомплектованы персоналом. Эта трансформация была даже по самым скромным оценкам значительной – и при этом полностью запоздавшей.

 

Вина была распределена широко, и президент, как главный символ федеральной компетентности для общественности, взял на себя ее немалую долю. Несмотря на его оперативное посещение Нового Орлеана и встречи с пострадавшими, критика была сосредоточена на нем в течении длительного времени; осенью 2005 года рейтинг Буша достиг минимума. Лишь через несколько месяцев он начал осторожно расти.

 

Менее чем через год он стрелой взлетел вверх.

Изменено вчера в 20:54 пользователем Marten

[Росол]

Бобби Джиндлу было 32 года, совсем как Клинтону. Этот сын индийских иммигрантов, перешедший в католичество

Выступал за преподавание в общественных школах, наряду с теорией эволюции, и теории божественного происхождения жизни. Хотя для  deep south ничего удивительного.

[Marten]

Выступал за преподавание в общественных школах, наряду с теорией эволюции, и теории божественного происхождения жизни

В том числе и это.

[Росол]

С учётом его реальной политики, ореол с него слетит быстро.

требует катастрофа 6 сентября, когда эвакуация стадиона Цезарь Супердоум была завершена, по всей стране впервые заговорили о потерях.

Школы орлеана приватизировали кстати как в реальности? Или нет?

Изменено вчера в 20:49 пользователем Росол